The century of the self

Este documental, es interesantiiiísimo. Es el primero de cuatro entregas. Para mi ha sido muy educativo y además tiene unas imagenes bastantes chulas.

Me quedo con una frase, que es simplemente una pequeña frase y sin embargo define perfectamente el consumismo:

"Pasar de la necesidad al deseo"


¿Sería una buena manera de realizar un filtro en el arte? ¿Sólo arte necesario?
Bueno... cada uno elige qué necesita del arte. Pero... y nuestro proyectos, ¿cubren una necesidad?

El espectador como protagonista

En Sevilla, en el CAAC (Centro Andaluz de Arte Contemporáneo), se inauguró hace poco una exposición que viene mucho a cuento con lo que estamos trabajando en mi grupo. Cómo creo que hay algunos grupo también interesados, (por lo que he leido en algunos statements) me he decidido ha poner un post al respecto.

La exposición se llama PÚBLICOS Y CONTRAPÚBLICOS y aqui copio el texto : es un completo ejercicio de reflexión que, además de cuestionar la posición pasiva de los receptores y algunos de los modos de construcción del discurso estético actual, rompe las barreras tradiciones que han existido entre la obra de arte y sus destinatarios.


Para la expo, han traido una serie de artistas que han intentado romper esta barrera y convertir al espectador en participe, otros lo han intentado y no lo han coseguido y algunos han pensado sobre el asunto y han plasmado en sus obras la situación que el espectador ha tenido para ellos.

En mi opinión, es una oportunidad interesante para poder ver ejemplos de cómo algunos artistas han abordado el tema, de cómo lo han solucionado formalmente y conceptualmente. Además es una estupenda excusa para ir a Sevilla. Además cuenta con alguna acción graciosa como esta: http://www.anthampton.com/bench_sp.html

Bueno si no estais muy convencidos estos son algunos de los nombres de la expo:

Abramović / Ulay · Jérôme Bel · Joseph Beuys · Manon de Boer · Ulla von Brandenburg · Danica Dakić · Andrea Fraser · Rainer Ganahl · Ryan Gander · Dora García · Christoph Girardet & Matthias Müller · Dan Graham · Ann Hamilton · Ant Hampton & Glen Neath · Nicoline van Harskamp · Sharon Hayes · Judith Hopf · Tellervo Kalleinen & Oliver Kochta-Kalleinen · Mark Leckey · Sharon Lockhart · Rafael Lozano-Hemmer · Tom Marioni · Antoni Muntadas · Perejaume · Seth Price · Katya Sander · Ernst Schmidt Jr. · Quino Terceño · Grazia Toderi · Isidoro Valcárcel Medina · Emma Wolukau-Wanambwa · Heimo Zobernig

Y esta es la web, con su correspondiente versión en inglés.
http://www.juntadeandalucia.es/cultura/caac/programa/publicos10/frame.htm

Arte sin Artistas

En nuestro grupo de trabajo estamos debatiendo bastante acerca de la autoría, del ego del artista y de la posibilidad que da un colectivo, de liberar a la obra de la relación casi inevitable que se establece con quien la realizó.

Esta cuestión está haciendome dudar muchísimo. No se muy bien donde posicionarme. ¿Se puede hacer un arte sin artistas? Si estamos intentando diluir la autoría significa que, ¿estamos negandole al arte la posibilidad de profesionalización? Si todo el mundo puede hacer arte, ¿nos quedamos sin trabajo? También pienso que se puede matar al ego sin renunciar a la autoría, si se trabaja con humildad.

Pero por otra parte me gusta la idea de Colectivo diluido, perder al artista de vista, romper la barrera espectador-arte. Pero todo me genera dudas.

He econtrado un pequeño programa realizado por una televisión alternativa de Barcelona, que hicieron un programa llamado "Un arte sin Artistas" y que aunque es un poco cutre y cómico, establece un debate interesante y desde luego a mi me ha hecho pensar.

La televisión se llama Horitzo Tv y este es el programa.

Educación

Preguntas

¿Es posible normalizar una enseñanza artistica global, o el aprendizaje debería estar vinculado al entorno donde se imparte? es decir, ¿Se puede considerar la enseñanza artistica una enseñanza reglada como puede ser una ingeniería, o debemos adecuar la enseñanza según el lugar del mundo en el que se imparta?


¿Qué pretendemos aprender los que escogemos una enseñanza artistica?


¿Podríamos cambiar la función de profesor por la de tutor?


¿Es necesaria la jerarquización en la enseñanza artistica?


¿Cómo describiríais a un artista? ¿Existen requisitos? ¿Caracteristicas? ¿Se aproxima vuestra respuesta a lo que de alguna manera pretende hacer la universidad de nosotros?


Respuestas


http://proyectosgarazi.tumblr.com/

http://alejandrosimon.tumblr.com/

http://elenasanmi.blogspot.com/

http://jaraproyectos.blogspot.com/

http://proyectotresemes.wordpress.com/